[ERMAN YILMAZ]

Grafik Tasarımcı, Yazı Tipi Tasarımcısı, Görsel İletişim Tasarımcısı ve Graffiti Sanatçısı Erman Yılmaz/Loopermann/Krys2looper TANI koleksiyonunun yeni serisinde yer aldı. Erman Yılmaz'ı daha yakından tanımak için bu içeriği okuyabilirsiniz. ☻ ☻ ☻

1.) Bize kısaca kendinizden bahseder misiniz?
1.) Bize kısaca kendinizden bahseder misiniz?
1.) Bize kısaca kendinizden bahseder misiniz?

Merhabalar, ben Erman Yılmaz/Loopermann/Krys2looper grafik tasarımcı, yazı tipi tasarımcısı, görsel iletişim tasarımcısı ve graffiti sanatçısıyım. İlkokuldan itibaren harf biçimlerine ve onların var olma süreçlerine karşı doyuma ulaşamadığım bir ilgim oldu. Harfleri yazmaktansa biçimleriyle oynamak her zaman daha eğlenceli geldi.

14 Yaşımda graffiti sanatıyla tanıştım, ardından Türkiye’deki underground müzik kültürünün albüm kapakları ve konser afişlerini üretmeye başladım. Bu macera lise hayatım boyunca sürdü ve başarısız üç üniversite deneyimime kadar böyle devam etti.

2012 yılında kaligrafi dersleri aldığım Etem Çalışkan ve arkadaşlarımın yönlendirmesiyle (Esk-Reyn ve Furkan “Nuka” Birgün) Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi sınavlarına girdim ve grafik tasarım bölümünü kazandım. Konuşulan hiç bir şeyi anlamadığım için bu bölümde kalmanın ilginç olabileceğine karar verdim ve öyle de oldu. Öğrencilik yıllarımdan itibaren sosyal ve kültürel sektörün iletişim ihtiyaçlarına yönelik tasarımlar yapmaya başladım halen solo ve informal project çatısı altında çalışmalarıma devam etmekteyim.

Merhabalar, ben Erman Yılmaz/Loopermann/Krys2looper grafik tasarımcı, yazı tipi tasarımcısı, görsel iletişim tasarımcısı ve graffiti sanatçısıyım. İlkokuldan itibaren harf biçimlerine ve onların var olma süreçlerine karşı doyuma ulaşamadığım bir ilgim oldu. Harfleri yazmaktansa biçimleriyle oynamak her zaman daha eğlenceli geldi.

14 Yaşımda graffiti sanatıyla tanıştım, ardından Türkiye’deki underground müzik kültürünün albüm kapakları ve konser afişlerini üretmeye başladım. Bu macera lise hayatım boyunca sürdü ve başarısız üç üniversite deneyimime kadar böyle devam etti.

2012 yılında kaligrafi dersleri aldığım Etem Çalışkan ve arkadaşlarımın yönlendirmesiyle (Esk-Reyn ve Furkan “Nuka” Birgün) Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi sınavlarına girdim ve grafik tasarım bölümünü kazandım. Konuşulan hiç bir şeyi anlamadığım için bu bölümde kalmanın ilginç olabileceğine karar verdim ve öyle de oldu. Öğrencilik yıllarımdan itibaren sosyal ve kültürel sektörün iletişim ihtiyaçlarına yönelik tasarımlar yapmaya başladım halen solo ve informal project çatısı altında çalışmalarıma devam etmekteyim.

2.) Özellikle posterlerinizde rastladığımız maksimalizmden doğan uzun soluklu inceleme hissi de bilerek tasarladığınız bir durum mu? Bahsettiğimiz bu duygu sizde neler çağrıştırıyor?
2.) Özellikle posterlerinizde rastladığımız maksimalizmden doğan uzun soluklu inceleme hissi de bilerek tasarladığınız bir durum mu? Bahsettiğimiz bu duygu sizde neler çağrıştırıyor?
2.) Özellikle posterlerinizde rastladığımız maksimalizmden doğan uzun soluklu inceleme hissi de bilerek tasarladığınız bir durum mu? Bahsettiğimiz bu duygu sizde neler çağrıştırıyor?

Görsel iletişimde mesaj ve bilgi aktarımının duygu ve duyguları tetikleyen etki yoluyla gerçekleşebileceğine inanıyorum. Tipografinin bilgi ve duygu iletme potansiyelini açığa çıkarmaya çalışıyorum. Harfleri okunaklı/daha az okunaklı ve okunabilir/daha az okunabilir olma durumlarına maruz bırakarak anlama ve duyguya yer açmaya çalışıyorum.

Afiş tasarımı özelinde anlam katmanları yaratarak izleyiciyi işin karşısında biraz zaman geçirmeye ikna etmeye çalışıyorum. Buna başka perspektiften bakarsak hızlıca tüketilebilir işler yapmadığıma kendimi ikna etmeye çalışıyorum belki de. Sonuçta her şeyin formuna alıştık bu alışkanlık iletişimden ziyade tanıma ve onaylama mekanizmalarından sorunsuz geçebiliyor. Bu alışkanlığı sekteye uğratarak oluşan o çok kısa süreyi iletişim bağlamında etkili kılmaya çalışıyorum.

Görsel iletişimde mesaj ve bilgi aktarımının duygu ve duyguları tetikleyen etki yoluyla gerçekleşebileceğine inanıyorum. Tipografinin bilgi ve duygu iletme potansiyelini açığa çıkarmaya çalışıyorum. Harfleri okunaklı/daha az okunaklı ve okunabilir/daha az okunabilir olma durumlarına maruz bırakarak anlama ve duyguya yer açmaya çalışıyorum.

Afiş tasarımı özelinde anlam katmanları yaratarak izleyiciyi işin karşısında biraz zaman geçirmeye ikna etmeye çalışıyorum. Buna başka perspektiften bakarsak hızlıca tüketilebilir işler yapmadığıma kendimi ikna etmeye çalışıyorum belki de. Sonuçta her şeyin formuna alıştık bu alışkanlık iletişimden ziyade tanıma ve onaylama mekanizmalarından sorunsuz geçebiliyor. Bu alışkanlığı sekteye uğratarak oluşan o çok kısa süreyi iletişim bağlamında etkili kılmaya çalışıyorum.

3.) Graffiti geçmişinizin olduğunu biliyoruz. Proje içindeyken adrenalini yüksek ve özgür writer Looperman ile Grafik Tasarımcı Erman Yılmaz arasındaki farklılıklar nelerdir? 
3.) Graffiti geçmişinizin olduğunu biliyoruz. Proje içindeyken adrenalini yüksek ve özgür writer Looperman ile Grafik Tasarımcı Erman Yılmaz arasındaki farklılıklar nelerdir? 
3.) Graffiti geçmişinizin olduğunu biliyoruz. Proje içindeyken adrenalini yüksek ve özgür writer Looperman ile Grafik Tasarımcı Erman Yılmaz arasındaki farklılıklar nelerdir? 

Üniversite yıllarımda ortaya çıkmış bir persona aslında bu “loopermann”. Yaşadığım bunalımlar ve çıkmazların içerisinde kendi kendini var etti diyebilirim. Üniversite yıllarımda öğrendiğim bilgilerle yapmak istediklerim kendi içerisinde sürekli çatıştı. Bu gerilim mesleki kariyerimin de başlamasına sebebiyet verdi. Sokaklarda yaptığım ve iletişim derdi olmayan harfleri tipografi başlığı altında yeniden keşfetmek bana yepyeni bir kanal açtı. Görsel iletişimde tipografinin farklı bağlamlar içerisinde farklı mecralarla, farklı okuma biçimleriyle, farklı formalarla var olabilme olasılığı halen mesleğe karşı heyecan duymamı ve devam etmemi sağlıyor. Bu çatışma ve huzursuzluk şimdilik benim yakıtım.

Üniversite yıllarımda ortaya çıkmış bir persona aslında bu “loopermann”. Yaşadığım bunalımlar ve çıkmazların içerisinde kendi kendini var etti diyebilirim. Üniversite yıllarımda öğrendiğim bilgilerle yapmak istediklerim kendi içerisinde sürekli çatıştı. Bu gerilim mesleki kariyerimin de başlamasına sebebiyet verdi. Sokaklarda yaptığım ve iletişim derdi olmayan harfleri tipografi başlığı altında yeniden keşfetmek bana yepyeni bir kanal açtı. Görsel iletişimde tipografinin farklı bağlamlar içerisinde farklı mecralarla, farklı okuma biçimleriyle, farklı formalarla var olabilme olasılığı halen mesleğe karşı heyecan duymamı ve devam etmemi sağlıyor. Bu çatışma ve huzursuzluk şimdilik benim yakıtım.

4.) İyi bir grafik tasarımcı olmak ve öyle kalabilmek için gerekli olan 3 duygu söyler misiniz?
4.) İyi bir grafik tasarımcı olmak ve öyle kalabilmek için gerekli olan 3 duygu söyler misiniz?
4.) İyi bir grafik tasarımcı olmak ve öyle kalabilmek için gerekli olan 3 duygu söyler misiniz?

Meraklı olmak, huzursuz olmak, üretken olmak.
Merakımı ve huzursuzluğumu üretim yapmamı sağlayacak bir işe/disipline aktarmaya çalışıyorum. Bu benim için bir alışkanlık haline geldi aslında ama yine de bu alışkanlığı korumak için çaba sarfetmek gerekiyor. Sonuçta disipline edilmemiş bir yaratıcılık insana acı veren bir yüke dönüşebilir.

Meraklı olmak, huzursuz olmak, üretken olmak.
Merakımı ve huzursuzluğumu üretim yapmamı sağlayacak bir işe/disipline aktarmaya çalışıyorum. Bu benim için bir alışkanlık haline geldi aslında ama yine de bu alışkanlığı korumak için çaba sarfetmek gerekiyor. Sonuçta disipline edilmemiş bir yaratıcılık insana acı veren bir yüke dönüşebilir.

5.) Gökçe Genç ile birlikte kurucusu olduğunuz Informal Project olarak bir tasarım projesine nasıl yaklaşıyorsunuz? Sürecinizde hangi adımları takip ediyorsunuz? Informal Project’in Tasarımcı ve iletişimci tavrı nasıldır?
5.) Gökçe Genç ile birlikte kurucusu olduğunuz Informal Project olarak bir tasarım projesine nasıl yaklaşıyorsunuz? Sürecinizde hangi adımları takip ediyorsunuz? Informal Project’in Tasarımcı ve iletişimci tavrı nasıldır?

Informal Project, anlam, değer, etki ve kültür yaratmak isteyen kişi ve kurumlarla yaratıcı işbirlikleri yapma amacıyla 2017 yılında  Gökçe Genç’le birlikte kurduğumuz ağırlıklı olarak sosyal kültürel alanlarda üretimler yapan istanbul merkezli bağımsız bir görsel iletişim tasarımı stüdyosu. Stüdyo afiş tasarımı, kitap tasarımı, etkinlik ve sergi kimliği, branding, yazı tipi tasarımı, hareketli grafikler, basılı ve dijital görsel tasarımı gibi alanlarda işler üretiyor.

Biz tasarım problemlerine çözüm önerisi getirirken klişelerin etrafından dolanma eğilimde oluyoruz. Bu bazen süreyi uzatsa da yürünmemiş yolları yürümeyi, kalıbı oluşturulmamış şeyleri aramayı, görsel iletişimde formal olanın karşısında konumlanmayı daha çok önemsiyoruz.

Tasarım projelerimizde süreç genelde yazsınsal ya da sözel iletişimle başlıyor. Her projenin kendi yaratıcı briefini ve stratejisini oluşturmak her proje özelinde bir yaklaşım belirlememize olanak sağlıyor. Doğru anlamak, doğru anlatmak ve doğru anlaşılmak bu noktada büyük önem taşıyor. Önce bu kısımları çözüp sonra projenin sözel anlatımını doğru yapıp ardından biçimsel biricikliğini aramaya koyuluruz ve onu bulduğumuzda da yaşayacağı farklı mecralarda anlamlı tekrarlar sergilemesini sağlıyoruz.

Informal Project, anlam, değer, etki ve kültür yaratmak isteyen kişi ve kurumlarla yaratıcı işbirlikleri yapma amacıyla 2017 yılında  Gökçe Genç’le birlikte kurduğumuz ağırlıklı olarak sosyal kültürel alanlarda üretimler yapan istanbul merkezli bağımsız bir görsel iletişim tasarımı stüdyosu. Stüdyo afiş tasarımı, kitap tasarımı, etkinlik ve sergi kimliği, branding, yazı tipi tasarımı, hareketli grafikler, basılı ve dijital görsel tasarımı gibi alanlarda işler üretiyor.

Biz tasarım problemlerine çözüm önerisi getirirken klişelerin etrafından dolanma eğilimde oluyoruz. Bu bazen süreyi uzatsa da yürünmemiş yolları yürümeyi, kalıbı oluşturulmamış şeyleri aramayı, görsel iletişimde formal olanın karşısında konumlanmayı daha çok önemsiyoruz.

Tasarım projelerimizde süreç genelde yazsınsal ya da sözel iletişimle başlıyor. Her projenin kendi yaratıcı briefini ve stratejisini oluşturmak her proje özelinde bir yaklaşım belirlememize olanak sağlıyor. Doğru anlamak, doğru anlatmak ve doğru anlaşılmak bu noktada büyük önem taşıyor. Önce bu kısımları çözüp sonra projenin sözel anlatımını doğru yapıp ardından biçimsel biricikliğini aramaya koyuluruz ve onu bulduğumuzda da yaşayacağı farklı mecralarda anlamlı tekrarlar sergilemesini sağlıyoruz.

6.) Çoğu projenizde almamız gereken tüm iletişimi yazı karakteriyle aktarabildiğinizi gözlemliyoruz. Harflerle oynamak, biçimlendirmek, görsel iletişimde tipografiyi ana kahraman olarak kullanmanın sizde karşılığı nedir? 
6.) Çoğu projenizde almamız gereken tüm iletişimi yazı karakteriyle aktarabildiğinizi gözlemliyoruz. Harflerle oynamak, biçimlendirmek, görsel iletişimde tipografiyi ana kahraman olarak kullanmanın sizde karşılığı nedir? 
6.) Çoğu projenizde almamız gereken tüm iletişimi yazı karakteriyle aktarabildiğinizi gözlemliyoruz. Harflerle oynamak, biçimlendirmek, görsel iletişimde tipografiyi ana kahraman olarak kullanmanın sizde karşılığı nedir? 

Tipografi bir dil, bu dilin okunabilirlik, okunaklılık ve etki gibi kendi içerisinde ortaya çıkan bazı açılımları var. Harfler sesin temsili, harfler bir araya gelerek bilgiyi iletebilir ama aynı zamanda bir araya gelerek bir kavramı, bir duyguyu da iletebilir. Ses temsiliyetini imgeyle paylaşabilir hatta kimi zaman anlamı tamamen ona da devredebilir. Harf formlarının soyut yapısıyla oynamak, onları yeniden kurgulamak ve onlara yeni anlamlar yüklemek benim için heyecanlı bir uğraş.

Tipografi bir dil, bu dilin okunabilirlik, okunaklılık ve etki gibi kendi içerisinde ortaya çıkan bazı açılımları var. Harfler sesin temsili, harfler bir araya gelerek bilgiyi iletebilir ama aynı zamanda bir araya gelerek bir kavramı, bir duyguyu da iletebilir. Ses temsiliyetini imgeyle paylaşabilir hatta kimi zaman anlamı tamamen ona da devredebilir. Harf formlarının soyut yapısıyla oynamak, onları yeniden kurgulamak ve onlara yeni anlamlar yüklemek benim için heyecanlı bir uğraş.

7.) Hayatınızın sonuna kadar Türkçe bir şarkı dinlemek zorundasınız, bu ne olurdu? 

Tek bir şeyi seçme korkusu beni tedirgin etsede 29.07.2024 tarihi itibariyle  “Nayu - Gevende” demek istiyorum :)

7.) Hayatınızın sonuna kadar Türkçe bir şarkı dinlemek zorundasınız, bu ne olurdu? 

Tek bir şeyi seçme korkusu beni tedirgin etsede 29.07.2024 tarihi itibariyle  “Nayu - Gevende” demek istiyorum :)

8.) Bu koleksiyona bir cümleyle iz bırakmanızı isteyeceğiz. Son cümlenizi bizimle paylaşır mısınız?
8.) Bu koleksiyona bir cümleyle iz bırakmanızı isteyeceğiz. Son cümlenizi bizimle paylaşır mısınız?

“Perfectionism Doesn’t Advance Anything”
- Virgil Abloh

“Perfectionism Doesn’t Advance Anything”
- Virgil Abloh